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娄烨选择了他,他选择突破。

娄烨选择了他,他选择突破。
看完《风中有朵雨做的云》,没想到电影里最让人惊喜的,居然是井柏然。  记住开端影片刚刚宣告艺人阵容的时分,许多人都对井柏然提出了质疑,究竟,他和娄烨电影的气质,太不搭了。  包含我自己,也有疑问,或许说是猎奇,他能不能担任这个方位?  但是终究在成片里,井柏然的体现真的让人出人意料。  就好像,他在测验过许多著作之后,忽然“开窍”了,扮演上的打破十分显着,并且,也总算知道该怎样去演绎或许描写人物了。  可以说,这部电影里的井柏然摘掉了身上有关自己的悉数痕迹,完彻底全融进了娄烨导演描写的国际里,和那个人物融为成了一体。  他扮演的差人杨家栋,忧郁孤单,蓬头垢面,第一次进场的时分,很难把他和电影之外那个阳光洁净大男孩形象的井柏然联系到一同。  这场戏发生在城中村的抵触现场,杨家栋刚下车,先是四处张望查询下周围状况,目光透着股狠厉。  接着周围过来一个拿着棍子寻衅大喊的男人,他一个箭步上去,揪着人衣领把对方直接砸到汽车前盖上,整个动作趁热打铁,又快又稳。  寥寥几场戏,一个妥当干练的差人形象就立住了。  井柏然对人物的成功描写,一部分是依托造型的推翻。发型杂乱,胡子拉碴,皮肤粗糙,一看上去认为他连着好几天没合眼。每天T恤夹克随意一套,也不考究好不美观,把他放在街上或许也没什么人能认出来。  造型的改动,或许在必定程度上能协助艺人进入到人物的状况中,但比外形更难的,是人的神态、形状、说话以及考虑的方法,归纳得笼统点,便是人的感觉。  《风中有朵雨做的云》里,井柏然的感觉,一向是对的。  就比方走路,他的姿态就和普通人不相同。大步流星,像阵风,洁净,不牵丝攀藤。  还有他查案时的表情,大部分时分都很冷峻,但眼睛里藏着机警,去到生疏当地取证,也会先四处查询摸清周围环境。  同组的张颂文说,开拍之前咱们一同念剧本,看到井柏然在跟身边的刑警交流。那个时分,一眼就能区别出来,“艺人是艺人,差人是差人”。  开拍之后,张颂文再见到井柏然,发现他彻底“变成了一个差人”,身上现已看不到任何的艺人痕迹。  杨家栋是《风中有朵雨做的云》里最特别的一个人物。  他是故事的参与者,也被尘封六年的失踪案改动了命运。另一方面,这个人物又具有着一种“功能性”,成为了故事的见证者和串联者,在执着于本相的过程中连起了两个年代以及两代人的际遇。  也由于后边一重身份,杨家栋并非故事中心罪案的主角,许多时分都处在一个烘托和合作的方位上。  所以,咱们可以很轻松地在影片中挑出其他人物的不同亮点,但杨家栋却并没有太多显着直接的爆发性戏份。  不过即使是烘托,也依然欠好演。  究竟,一同演对手戏的,都是秦昊、宋佳、张颂文这些演技现已被广泛认可的实力艺人。  而井柏然在影片中另一个惊喜之处在于,他能很好地接住对手的扮演,并且在气场上,也丝毫不弱势。  最显着的,是杨家栋在林慧的酒楼,第一次与姜紫成正面交锋的那场戏。  在被林慧领进酒楼包间后,杨家栋没想到,和姜紫成喝酒的,是他的顶头上司。  这个时分杨家栋的心境必定反常杂乱,有惊错、不解,乃至,是否会感到一些惊骇?  但是井柏然的扮演,收起了全部的心境,抑制住表情的转机。究竟,在那个形势含糊的环境中,他只要假装全部正常,才干保全住自己。  面临秦昊扮演的姜紫成,他也没有由于领导在场而体现出过火害怕,或许由于置疑而显得失礼,而是维持着外表的和气。用一种礼貌却疏离的方法,来表达自己的从容不迫。  《风中有朵雨做的云》里,井柏然许多时分都在演绎着“安静下的暗潮”。  就像娄烨导演剖析的,杨家栋这个人物是一个彻底困在压力中的人物。所以他好像一向都绷着一股劲,整部电影没怎样笑过哭过,简直总是一副颓废与麻痹的表情。  但是这种表情上的麻痹又是和杨家栋在影片中的境遇是相反的,他的命运充溢着抵触和戏曲,大起与大落。  杨家栋身上具有的这种矛盾性,关于艺人来说是一个极大的检测。究竟,大部分时刻,他没办法经过台词来标明感触,需求把心境氲在心里,以抑制的方法演绎出境遇的跌宕起伏,心境的悲欢苦乐。  形象最深的是其间一场追逐戏,杨家栋在暗巷里被人围堵殴伤。  这场戏里,他奋力挣脱突击的坏人直到终究脱险。镜头对着受伤的面孔,这个时分的他,目光既有无助与失望,又闪烁着一种狠戾的张狂——  整个人,像是一头被逼到绝地企图拼死一搏的野兽。  杨家栋身上的抑制、警觉与尖利,只要在他证明洁白,又一次回到疗养院,对父亲献上拥抱时,才有所松动。  也是在这个时分,这头对周遭全部横行无忌不愿认输的小兽,才总算康复了安静,完成了生长。  某种程度上,一向游走于光亮与漆黑之间的杨家栋,是这个叙述人道与愿望深渊的故事中,那抹孤单却顽强得不愿平息的微光。  就像侦察老A说的,这个国际上的全部都会曩昔,被忘掉,而杨家栋是影片里仅有一个不畏惧逆流,执着于本相的人。  最开端,本相关于他仅仅自救的手法。只要本相,才干证明自己的洁白,脱节被戏弄的命运。  但是后来,全部都现已翻篇,他仍是不愿抛弃查询。侦察朋友说,没人在乎本相,他轻轻地答复,我在乎。  这份看似轻盈却无比沉重的坚持,支撑着他一路走到揭开罪案的结尾。  许多人猎奇娄烨开端为什么会挑选井柏然来演绎杨家栋,导讲演,“第一次碰头,我就发现井柏然和人物身上有一种内涵的共通。”  这种共通,或许就在于,他们身上都有种顽强的劲。  许多报导就提到过,拍戏过程中,井柏然和娄烨由于一场激情戏产生了不合。“(我和导演)对这场戏有不同的了解”,井柏然之前承受采访时说,“谁也压服不了谁,他给不了我什么答案,他想要的我也不会给”。  娄烨后来解说说,“这场戏给井宝很大压力,但杨家栋原本便是个生活在压力下的人,所以有压力也是正常的。”  “倔”到终究,经过了交流和调整,他们找到了一种愈加温文的方法完成了这场戏份。  其实顽强的背面,是对扮演的考虑。  娄烨拍戏的时分,不习惯给艺人设置约束,所以很少去讲戏,或许是干涉。大部分时分,都需求艺人自己去想、去磨、去试错。  《风中有朵雨做的云》中,可以看到井柏然对他的人物,也是有所考虑的。怎样样去进入人物,怎么去出现人物,全部的考虑都被揉碎成了之前提到的那些扮演细节。  回忆井柏然过往的电影,《风中有朵雨做的云》可以说是他艺人生计中含义严重的“分水岭”。  在这之前,对井柏然的形象更多是明星,而不是艺人。  虽然他具有许多著作,乐意从副角一点点演起,也不断测验不同类型的人物,但坦白讲,他描写的每一个人物在出现出不同维度的井柏然的一起,却也让人无法忘掉站在人物背面的明星井柏然。  这或许也是每一个明星的烦恼吧?不管做什么工作都多少带有个人明显的标签与痕迹。  当年票房大卖的《捉妖记》里,井柏然描写了仁慈纯真的宋天荫,其间怀孕生孩子的戏份也制作了不少充溢反差感的喜剧效果。  许多人用呆萌、温暖来描述这个人物。可相同的词,也彻底可以套在电影之外那个身为明星,在《花儿与少年》中树立起暖男形象的井柏然身上。  《捉妖记》这部从前的现象级电影,让人们认识到井柏然的喜剧才能,但这些前进,或许也只能算是量的堆集。  而《风中有朵雨做的云》,完成了井柏然在演技方面,质的腾跃。就像之前提到的,他不再是演什么都有自己影子的明星井柏然,而是将自己彻底放进人物的艺人井柏然。  在这部电影之后,井柏然明显也更懂得怎样去扮演了。  这一突变,从在《风中有朵雨做的云》杀青之后才开端准备的《后来的咱们》中,就能感触到。  影片故事横亘了林见清与方小晓从大学结业,到各自成婚生子的十年人生。故事的时刻跨度很大,而人物不仅仅是表面发生了改动,性情、心境、状况都由于时刻的磨炼和阅历的丰厚,而发生了巨大的改动。  开端的林见清,大学刚刚结业,怀着理想主义的满腔热血,浑身散发着一股少年气。  愿望受阻后,林见清好像酒囊饭袋相同,进入到一种懊丧又麻痹的状况。  十年后偶尔相逢,林见清阅历铅华,蜕掉了从前的稚气、戾气与傲气,用一种更漠然的松懈状况,回望充溢惋惜的曩昔。  三段韶光,三样人生,三种状况,井柏然在影片中扮演层次逐步递进,也具有更多细节上的拿捏与描写,真实地诠释出了同一个人物身上所具有的不同气质与心态。  当下内地电影市场环境,男艺人中依然存在年纪断层的问题。一边是终年占有着内地艺人票房榜前十的70后艺人身,另一边则是一批85后、90后的新生代艺人们。但是在后者中,可以担起票房一起又具有必定实力的,可以说是寥寥无几。  现在的井柏然,很难被框定在单一的商业片或许文艺片范畴,他不断证明着自己票房号召力的一起,也测验着在文艺片中完成演技的迭代与进化。  阅历过《风中有朵雨做的云》和《后来的咱们》,井柏然现已证明自己,有满足的资历与潜力,在未来接档上一代的艺人长辈,成为内地电影范畴新的砥柱。  当然,这全部都不用着急。  究竟,就像刘若英在拍照《后来的咱们》时,对井柏然说过的——  “作为艺人,你最好的才刚刚开端”。

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